工作散文心得

心得一般是指感悟与体会，经常写一写自己的心得，总结更多的经验，使自己不断进步。工作散文心得怎么才能写好？这里分享一些工作散文心得，方便大家学习。

工作散文心得篇1

刚从同学手中得到这本精美的《毕淑敏散文集》时，我看见了“毕淑敏”三个大字印在了书封面的右侧，中间还有两根带着“太阳”的藤条丛书封面的“缝”里钻出来，颇有“两根藤条出墙来”的意思。“真趣味！”说着，我便“推”开了这座“庭院”的“大门”。

《我在寻找那片野花》这篇文章调起了我的兴趣，索性一口气往后看了下去。

“我明白它们哪天张开叶子，哪天抽出花茎，在哪天早晨突然就开了……”

读完毕淑敏的“野花”，我感触颇深。农村来的荞一向被同学歧视，给她的童年蒙上了一层阴影。经历百般挫折之后荞长大成人，种种苦难却还干扰着她。因为家里支撑不起她上学的费用，于是她抛弃了学业成为了一名印刷厂的女工来承担家庭的职责。她的一生就是如此坎坷、充满创伤，可是也不忘回眸去欣赏那片野花。在她的心中，还储备着充足的力量和充沛的爱，足以抵挡征程的霜雪与苦难。

我们的心中是否也在寻找这样一片野花呢？

当失败的绊脚石阻碍了前进的方向，我们能够从朋友的眼当中索取一丝安慰；从教师话语中得到一丝鼓励；从父母行动中寻到一则启示……也许，那就是我们在空闲时间中一向寻找的野花，向着成功开放的野花；当我们在迷惘中徘徊，找不到方向的时候，我们能够放下心中的那块重石，去公园感受鸟语花香，去书海体验万古风情，去琴房品味点点音韵，那种乐观与舒畅不正是我们所寻找的野花吗？

今年暑假，奶奶叫我弹钢琴。在练习下，技术越来越好。优美的音乐充斥了整个屋子。我把奶奶喊来，听听我新练的曲子，期望得到一个肯定的赞赏。“还行！”一曲终了，奶奶竟是这样答复的。如果在平时，奶奶定会拍手叫好：“好！好！彦彦最棒了！如果换做是我，一星期还学不会呢！”。我一时被气得头昏脑胀，鼻子一酸，只差没流下两粒“麻油”。事后，我才明白：奶奶是想告诉我：钢琴并不局限于这一首曲子，应当不断摸索新的曲子，攀上新的高峰。

是呀！我们应当储备着充足的力量和充沛的爱，以抵挡“庭院”外的霜雪与苦难。

工作散文心得篇2

最近买的书里出现了一本《我们仨》，我反应了一段时间才确信自己早就读过。是在大学的图书馆里读的，因为读的贪快了，所以对内容的印象就不太强烈。何况杨绛先生晚年的笔调如此散淡。后来读她的《干校六记》也是这样的况味，你想，要把那段蹲牛棚的日子写出点《浮生六记》的闲散来是要如何的豁达。我更早读的是她的《洗澡》，几乎与《围城》是姊妹篇，当时只觉得杨绛与钱锺书当真是天生的一对。愚夫愚妇是羡慕不来的。

我记得《我们仨》一版出来的时候十分畅销，我正在念高二，我的历史老师李舒酷爱阅读，她最先从席殊书屋买来推荐给我。我当时还嫌此书太过畅销——我向来不读畅销书。后来此书降温了，降温以后才能看出来究竟是不是经典。我想我是太年轻了，我若是老了再看这书，一定泣不成声。如今再翻看，隔了五六年了，激起的情感就不大一样了。

开头一句：“有一晚，我做了一个梦”。这就是人生了。结尾如泣如诉，真有明代散文的功力：一九九七年早春，阿瑗去世。一九九八年岁末，锺书去世。我们三人就此失散了。就这么轻易的失散了。“世间好物不坚牢，彩云易散琉璃脆”。现在，只剩下我一人。我清醒的看到以前当作“我们家”的寓所，只是旅途中的客栈而已。家在哪里，我不知道。我还在寻觅归途。

工作散文心得篇3

我不知道能不能算作看过一本书，也不知道这能不能算作一本书，想必人们对余秋雨的散文所作的评论已是多如繁星的了，我此举不免有班门弄斧之嫌。我没有看过很多所谓的世界名著，只因自己没有这么高的品味。然而对这些著作等身的大作家评足论道，又不免太肤浅了。终究还是忍受不住激情的诱惑，心灵的撩拨。

秋雨散文历史的气息很浓。像《酒公墓》、《寂寞天柱山》、《阳关雪》等许许多多的篇章其中浓缩了历史，浓缩了人生。秋雨是年轻的，他能冲着王维的《渭城曲》而去寻访阳关雪，仅仅是为了一个多年的梦，为了一份童真。因而他又是洒脱的，试想在各种现代文明的烦扰下，又有谁有这么的一份闲情逸致呢。谁心中无一个饶撩的梦想，但谁依然有这么的一份纯真呢？我们对很多在年轻的心中是新奇的东西已见惯不怪了，甚至对于诸如抢劫、盗窃的现象也视而不见，不知道这些能不能看作麻木不仁，但至少说明我们已经失去了那份童真，我们的心已经老了。

秋雨是年轻的却又如一位睿智的老人。在秋雨的心中历史虽然有许多美好的东西，更多的是给我们无穷的悔恨。在《道士塔》心中透露的就是这样一种情绪。人们往往把敦煌石窟的罪人归结为王道士。从一个历史的角度来看，这是当时的那种所谓“官员”的官员的错，一个国家都如此的了，又何况一个如此无助的人呢？王道士为生活的所迫也只能如此的了。作为华夏子孙莫不对此感到悲愤的，却很少人像秋雨那样洞察更深层的原因。对于往事的描述，秋雨能如一位老人用历史的心态看待，平和而非柔弱，悲愤而能决无忘其所然。秋雨应该对历史有很深刻的了解。

有纯真的童真，有老人的睿智，秋雨也不乏丰富的情感。在《老师》一文中，为在自己老师面前大声喧哗却能听于劝阻的学生表示感激。为昔日叫老师的绰号而悔疚。文中有这么一段“许多非主课老师却实在有点认不得了，这些非主课老师大多也早退休；今天特地赶来，静静地站在路旁，站在楼梯的拐角处，期盼往日的学生能认出他们。我的目光与他们一碰撞，立即感受到他们的期盼，便快步赶上去，一边呼喊着“老师”，一边试图以最快的速度回忆起他们的姓氏。”由此可见秋雨心中更有着深厚的师生情谊，友情对秋雨来说也有重要的地位，如他写道“日子一年年过去，连我们也渐渐老了。三十人的班级，已有四个同学去世，每次追悼会，同学们哭得像家属一样伤心。”也正如他所写的那样“来一次世间，容易吗？有一次相遇，容易吗？叫一声朋友，容易吗？仍然是那句话——学会珍惜，小心翼翼。”

读秋雨散文，就如读着一本厚厚的历史，更有万象的人生世态和丰富的个人情感。秋雨的心是年轻的，他的心又是迟暮的。有着儿童的天真，有着老人的睿智，因而有了天真的向往新奇的心，有了发自内心的对历史的感悟。因此他的人生应是美丽的。正如他在散文集的序文中所写的那样他应该是一个“天使般的老人”即使他年老了，也会有一颗年轻的心的。

秋雨对梦想的初衷，对历史的感悟。更是由于他对人类历史的重视。他追寻的心中的“阳关雪”，他对对待敦煌文明隐没的遭受蹂躏的过去不再如别人所云的那样将罪过归咎于一个无力回天的王道士。历史的失落该有历史的更深层的本质的。历史的源远流长也正是因为它有令人悲痛的过去。有了老人的睿智，有了儿童的心情，方有正视历史的勇气！

工作散文心得篇4

“爱别人，也被别人爱；这就是一切，这就是宇宙的法则。为了爱，我们才存在。有爱慰籍的人，无惧于任何事物，任何人。”这是法国人彭沙尔对爱这个猜不出、摸不透的字的理解，而毕淑敏也自她的散文静静地诉说着她心中对爱的理解。

毕淑敏的散文短小却又使人觉得鲜美，她的散文就好比一场爱的盛宴仔细品读她的散文，时而波涛汹涌，震撼心灵；时而溪流娟娟，滋润心田。静静回味她的散文，新鲜却富有高深的哲理性，她将一个女人细腻的情感描写的淋漓尽致，且不夹带小女人的惺惺作态，显得大气非凡。

毕淑敏她是一名医生，通常医生都被我理解为淡漠的，原以为她的散文也应该是冰冷的。读过后，我才知道我的一切原以为都被我自己给否定了，所有的自认为都是错误的。在翻过一页一页纸张的瞬间，会感应到她笔下字里行间渗透出的暖暖温馨，她是一个内心丰富且又柔软的作家。读她的散文，会让人有一种很清新的感觉，那是一种很好的感觉，像是一棵植物刚长出嫩芽的感觉，很柔软。她的散文题目是简简单单的，文字是简简短短的，但正是这简单、简短，将原本简单却又不简单的爱描述的无与伦比，这是一种无可比拟的风景，是生命的核心，同时也是生命存在的意义。

在毕淑敏的笔下，爱仿佛是大海，是经由千百条小河流水汇合而成的，包括了家庭之爱、恋人之爱、对生命的爱、对幼小儿童的爱由小变大，由少变多。虽然爱的内容不同，表达方式不同，却殊途同归，凝结成天界没有而人间特有的最美好的结晶，闪耀着无与伦比的光芒

在这个物欲飞速膨胀却缺乏爱的时代，在森林、草原被高楼大厦取而代之的空间，爱可以说是世界级的保护资产，可又有多少人意识到呢？包括我的爸爸妈妈吗？很显然那是不可能的。只有她，只有毕淑敏这个从医的女人，她用爱装饰自己，用爱教育后人，让排山倒海的爱使生活更具激情，让生活更加的浪漫。

爱别人，也别人爱；这就是一切，这就是宇宙的法则。我们不仅要爱自己，更要爱别人，或许还可以爱别人的别人。为了爱，我们才存在。有爱慰籍的人，是无惧与任何事物、任何人的。爱就像是一条娟娟的细流，滋滋地流淌在我们的心头；爱也像是一朵静待盛开的花骨朵儿，静静地等待有心人来将它滋润。

工作散文心得篇5

今日，我读了冰心散文集里的一篇文章，名叫《忆读书》，读完了使我感触颇深。

这篇文章主要讲了冰心奶奶在少年时代读了许多好书的故事。冰心奶奶告诉我们一句话：读书好，多读书，读好书。这句话里面蕴涵了多么大的含义呀！

先说读书好，多读书可以增加我们的知识，开阔我们的视野，陶冶我们的情操，可以让成绩更加飞速的进步，有时还可以给我们的生活增添几分愉悦。再说多读书，读书虽然好，但是不勤奋是不行的，读的书一定要多，只有这样，知识面才广，我家的书就非常多。最后说读好书，虽然要多读书，但大多数要读有用的书籍，不要偏向侦探小说之类的故事，要多读文学方面的书籍，这样才有利于我们的学习。总之，三者缺一不可。

同学们，让我们从今日开始，学习冰心奶奶说的“读书好，多读书，读好书”，每日都坚持读书，让我们在有限的生命里多读好书，学习更多的知识，为祖国将来的更加繁荣昌盛做努力！

工作散文心得篇6

对于史铁生，我是从《我与地坛》认识他的，以前对文字没什么概念，感觉只是标志一般的东西而已，没想到史铁生的文字改变了我对文字的看法，看到了一个人在生活中倒下了，但在精神上又站起来的过程让我震撼了。我的确感受他的那份心里的变化，或悲或喜，也感受到了他在地坛里面心里的安逸和飘得很远的思绪。文字的感动开始了，于是我又读了史铁生的《命若琴弦》。

《命若琴弦》讲的是七十岁的老瞎子带着十七岁的小瞎子走乡穿寨，跋山涉水，不辞辛苦地说书卖唱，三弦琴上的琴弦断了一个又一根。原先五十年前，老瞎子的师傅说过：仅有弹过的琴弦到了一千根，用它们做药引子，那个让眼复明的药方才管用。老瞎子抱着“要看看世界到底是个什么样貌”的信念，弹琴卖艺为生，不知不觉最终凑够一千根了，他兴冲冲地照方拿药，可是谁都说他拿的是一张白纸。他惊呆了！在药铺前的台阶上坐了几天几夜，想起了师傅临终时说的话：“记住，人的命就像这琴弦，拉紧了才能弹好，弹好了就够了。”老瞎子忽然想起了他的徒弟，他明白自我死期将至，可那孩子在等他回去。

原先当他们经过一个小山村时，小瞎子情窦初开，喜欢上一个姑娘，老瞎子劝他不要想得太好，因为他比谁“看”得都清楚。果然，老瞎子赶回时，正是小瞎子痛不欲生之时，因为来他心爱的姑娘已经嫁人了。等到小瞎子缓过劲来，问老瞎子：“我们为什么是瞎子呢？我也要看看世界的模样。”老瞎子说：“要想复明，务必弹断一千二百根琴弦，然后用药才有效。我记错了，所以眼睛没法治了，你还小，必须好好弹下去。”于是，他们又像往常一样走街串巷了。这个故事告诉我们的东西是显而易见的，认的一生有些东西很重要，也有些东西让我们在无所谓的执着着，我们很难看破，因为我们很难懂得。作家对于读者，呈现于文字背后而见，清晰而又模糊。对于史铁生，我更多了一份猜想，多了一份让我看不透的神秘。

对于身残的史铁生，开始并没有志坚。以前千方百计寻找机会的史铁生，不会想到这天已获得如此多人的认可。之所以能活下去，是因为它为活着找到了充分的理由。他选取了写作，写作成了他的生存方式。能够说，他是被生活逼上文学道路的，可他却比比别人走得更远，因为人的残缺证明了精神的完美。因为身残，他有了更多的思考机会；因为身残，他更多地关注人的精神；因为身残，他更懂得了人的生存境地；所有这些，为他铸就了长远的文学道路，并且越走越远。

读完《命若琴弦》让人更加明白为自我找到生活的理由是多么重要。老瞎子的师傅在临终前告诉他有一张复明药方，但非要弹断一千根琴弦，否则就不灵。这张药方支撑着老瞎子走过了七十多个春夏秋冬，老瞎子的人生目标就是将一千根琴弦弹断，以图看到世界一眼。之后，老瞎子发现复明药方可是白纸一张，复明计划失败，他千方百计找到小瞎子，对他说：“是我记错了，是一千二百根，师傅记错了，记住，是一千二百根！”老瞎子明白，这一千二百根琴弦意味着什么。这意味着小瞎子的生命。他们的生命就寄托在脆弱的琴弦上，这不是一个玩笑！琴弦脆弱但有韧性，人的生命也就应如此！空间相册名称作者为老瞎子和小瞎子设计了一个人生的目标，可却又不让他们去实现。因为实现，等于破灭。老瞎子找到药方，发现只是一张白纸的时候，才明白师傅的良苦用心。可破灭，终究还是破灭，它不可能回到从前，不可能再有以前生活的热情，他能做的就是怎样让小瞎子坚强地活下去。他就应做到了，因为小瞎子相信了。这时，老瞎子才真的是“生如夏花之灿烂，死如秋叶之静美”。

在读史铁生之时，常会使我们想到加缪。加缪认为荒谬是人与世界之间联系的纽带，荒谬是不可能被消除的，人只能带着裂痕生活。可是人务必超越荒谬，在荒谬的生活中获得好处。史铁生也是这样。他意识到人生的困境和残缺，却将它们看作获得生命好处的题中应有之义。生命的残缺，人生的虚无状态，反而为战胜自我，超越困境和证明存在的好处敞开了可能性空间。

人的生存是荒谬的，没有任何理由，但在一个梦想主义者看来，务必赋予它以好处，务必有东西证明它的好处。“仅有人才把怎样活着看得比活着本身更要紧，仅有人在顽固地追问并要求着生存的好处。”人务必选取一种东西作为生存好处的证明。史铁生选取的是写作。在史铁生看来，写作无非是一种生命的存在方式，一种好处的证明，他说“只是因为我活着，我才不得不写作。”因为残缺，完美才得以显现。史铁生意识到：所有的人都有不一样程度的残疾。人生而就有缺陷，问题，不可能完美。所以有的评论家把史铁生的创作分为两个阶段：1985年之前写的是残疾的人，之后写的是人的残疾，人的缺陷和问题。意思就是说史铁生在为自我找到活着的理由之后，又在为别人寻找活着的理由。我们在史铁生的作品中，往往看到生活的，也时时感受到他本人的一份宁静。所谓“宁静以致远”，史铁生并不是在呐喊，而是在剖析，在阐释，为了生活。

“无所谓从哪儿来、到哪儿去，也无所谓谁是谁……”人生就是一条漫长的河流。你也可能会是老瞎子。这时候你会怎样办？

工作散文心得篇7

这本书的封面是不出众的。

“林清玄”三个大字印在封面正中央，再往左为他的经典作品，再是出版社。上下两块都是清雅的荷花；上面为一朵花苞被一朵硕大的荷叶遮住了“半面”，而又一朵清雅、正在怒放的荷花又被那荷叶衬着，诗意盎然。而下面是一朵墨荷与一朵粉色的荷花并肩立着，又使粉色的荷花显得倍加耀眼。

醉后方知酒浓；爱过方知情重；思过方知爱恨；很过方知情深。理智只不过是人生的一部分，感情才是人生的全部。生命中很多事，你错过一小时，很可能就错过一生了。

这又是一个满怀愁苦的作家罢！我思忖道。在我所读过的作家的作品中，很少有人会以一个轻快自如的笔调吐露内心愁苦的。众所周知的《乡愁》，虽写的婉转真挚，却也有句“乡愁是一座坟墓，我在外头，母亲在里头。”的诗句，令人伤感之余，又多了世事的凄楚；刚读的席慕容的文字，也有优雅脱俗的篇章。虽在少数中我也会情不自禁地笑出来，但思过后留下的又是那种心灵的疮痛。

就像《月光下的喇叭手》一样。

“那时月亮很明，冷冷的月芒斜落在他的身躯上，它的影子诡异的往街边拉长出去。”

这篇文章讲述了作者与喇叭手的相遇、相知、相思。从字里行间不断地渗出了喇叭手的乡愁。一首骊歌贯穿全文，使我读完后那首歌还在我耳边、心头不住的荡漾。

一只喇叭，被上天吹奏着，音弦操动着老人的经历，拨动着作者的心。“老人专注地吹这首曲子，一次比一次温柔，充满感情，他的腮鼓动着，像一只老鸟在巢中无力地鼓动翼翅，声调却像一首骊歌，等他停的时候，眼里赫然都是泪水”我尤其喜欢这一段，这一段把老人的乡愁描写的淋漓精致，连无助的鼓动翅膀也是在温暖的巢中；“声调却像一首骊歌”又近一步说明了老人的悲伤。若不为此，为什么老人对那首曲子感动地满眼都是泪水呢？

一曲骊歌终了，是是非非散了，生命的红线被忽如其来的风扯断了；唯有封面那不起眼的墨荷，正在独怜倒影。