摄影学习的心得

心得需要结合自己的实际情况，写出自己的学习经历、收获和感悟，反思自己的不足之处。如何撰写优秀的摄影学习的心得？这里分享一些摄影学习的心得写作案例，供大家参考。

摄影学习的心得篇1

“短短的”一个月就这么过去了。说它短，是因为它犹如过眼云烟;但它也很长，因为我本可以那这段时间做更多有意义的事情，这是说实话。于是，我想我就尽量让它有意义起来，融入我以后的生活中去。

今天看杂志，说一些形式特别的简历挺吸引应聘单位的眼球。要变个花样的介绍自己?我的话，用这个法子。

短片一开头是黑底白字的渐变：“

这种态度和活法是“养成”的结果。

无论从印象管理、认知不协调还是自我观察三个方法论进行解释，任何一种‘养成’的习惯都是一种通过行为影响态度的内化过程。

习惯是习成的，它是一种态度、更是一种活法。”

平日的我是一名普通的老师，也许不是什么高职称，但很受学生喜欢，虽然讲的是英文，但是谈天说地，从文艺复兴到皮影戏……

上班之余就把明天的课备完，工作时间总是很忙碌，不留半点空闲。

回家跟常人一样挤公交，听《四季》(蒙特威尔第的不是柴可夫斯基的)，看《东方主义》。回到家，有时在我的“天堂电影院”看一部《上帝之城》，有时会把难懂的书放在一边，看看《雷克萨斯和橄榄树》。

我会充分利用寒暑假的时间去旅游，当然是边做导游边旅游。我曾经就在湖广会馆做过一阵导游，那是在几年前的事情。我当时在龙摄影实习，在湖广会馆外景地帮助拍摄婚纱照，实习期一满后我便到了那里做起了双语导游。从那时起，我就开始拿起单反，和别人分享自己的知识，收藏自己所看到的世界。

每次旅游前，我都会把目的地的背景知识了解个透，然后再进行“实地考察”。再后来，我就会在当地做一段时间的临时导游……

这是由我用PREMIERE做的一段小视频。

以后的收入和开销或许很紧，大量的资金主要是用在食品吧，占个30~40%，表示恩格尔系数还是很高……在这个信息化时代，一定要充分利用盗版，不然像我这样的.中国穷人是永远无法活自在。毕竟，我要的就是些书啊音乐啊电影啊……唯一要钱的就基本只有硬件和电费了。另外寒暑假的外出要算半年一度的较大开销……

蓝图一直在更改，但总的趋向不变。梁启超先生就曾经讲过《敬业与乐业》，而生活也是一样。虽然从生物学角度看是一个人自身的适应环境的能力，但我更愿意把他看做是一种习惯。

摄影学习的心得篇2

去年这个时候我终于买了一部属于自己的数码单反相机，而告别了租借卡片相机来完成自己作品的时代，这是非常有历史性意义的。在这一年的时间里，通过我的学习和摸索在摄影认识和观念上经历了多次的改变。但是我对摄影的态度依然是不可动摇的。通过宣传自己的摄影我结识了大量的摄影爱好者，他们欣赏我的作品这也是促进我不断完善自己摄影作品的动力源泉，在我来看摄影是一种表达自我的方式，大家认可我的作品同时也是对我个人的一个肯定，这点是极其重要的，再好的摄影最终目的是被人来欣赏和认可的，这应该是你创作摄影的首要意图!如果说没有光便失去色彩，摄影也将不存在，那么我认为相比之下没有比失去欣赏者更让摄影无地自容的地步了。任何形式的艺术最终都是要被人去接纳和欣赏的。达文西不会把“蒙娜丽莎”封存在自己充满艺术的精神世界中。那么假设一天人类即将消失，或是你去了一片绝对不会产生文明的世界，若不是理想的根基还映衬在我们的内心中，有什么理由你仍还在创作只有自己才会欣赏的艺术呢?

说到艺术，在摄影上一直有一个分歧已久的观念：摄影算不算艺术?我听到更多的回答是：“摄影不属于艺术”这样回答也是出自我现在的前辈和老师们。在我看来，之所以这么说并不是没有道理的，尤其在数字摄影时代走进平民百姓的生活后，摄影这种看似艺术的行为被更多人都在运用。什么是艺术?艺术是文化的精髓!什么是精髓?这个就不用在更多解释了。很多人在搞摄影、在玩摄影，那么有谁创作出了代表文化的精髓呢?你是否能做到像海顿、贝多芬或是莫扎特等等那样可以通过自己创作的艺术能达到让你流芳千古的境界呢?如果不能，那么你创作的不属于艺术，如果在这个文化形式从事的人中能创作出文化精髓的比重是如此之小，那么也就不奇怪称这种文化形式是非艺术的了。但，这些并不能代表我个人对摄影真正的看法，如果有人问我：“摄影算不算艺术?”我会说：“摄影是一种介于艺术和非艺术之间的文化形式，如果说它是非艺术的，就像我刚才说到这些一样，在这个文化形式行业中能创作出精髓的人群比重太少了，看似艺术的东西很多人在一生中都创作不出来，那它肯定就不太适合被赋予艺术的头衔。但是，哪位资深的摄影家能自信的告诉我：“安塞尔.亚当斯，创作的”月升“不是艺术?他创作的摄影是不是一种影调视觉艺术的巅峰?他的作品是不是文化形式的精髓?这种文化形式是不是被人普遍确认为摄影呢?”既然是艺术，我们就要承认，像亚当斯这样的摄影文化巨匠还有很多，就像手工艺术一样，唐三彩可以在拍卖会上交到不菲的价格，也没有哪个笨人会用上万的价格去购买一张消色的普通照片，当然国人爱炒作和炫富除外，艺术被不同的人群会有不同的看待，有人认为中国东北的二人转是艺术，有人认为公众下做与众不同的行为也是艺术，有人也会认为肖邦用波兰的民间舞蹈运用到钢琴作品后也是艺术。我也不是学艺术出身的，也没有整天钻研看似艺术气息很浓重的科目，例如哲学、文学等等。如果我给艺术下一个定义恐怕又会遭到艺术人士的批判，但是我有头脑会分析，我想这是我摄影作品创作的灵魂，什么是分析?分析就是独立的思考，不忙碌听从别人的意见，就像有人说：“这世界上有风，很多人相信，无论你们信不信，反正我是信了“。但是我会告诉你：”在这世界上，我一生从没看到过风，但是我依然坚信的原因是我看到了柳树被无形的力量所摇动，这种无形的力量就是人们常常被人描述中的——“风“"。我为什么会知道这点?很简单：推理。物理学家也是通过数字模式作为推理来测量星系的距离的，只不过它看似更严谨些。说到这么多，那么什么是艺术呢?艺术就是一种文化的精髓体现。“文化”这个词在这里很突出很关键。

为什么谈到摄影我要提起艺术呢?这是很重要的标致性意义!接触摄影最首要的并不是拿起相机进行拍照，而是树立观念!这点是我非常想要对摄影人尤其是初学者要说的。当你拿起一个相机即将要创作一幅影像时，你要知道，通常这幅影像只有两种结果：一种是被称作“照片”另一种结果是“作品”为什么要加通常呢?因为还有第三种可能：它有可能一下子就成为一幅作品，也有可能比普通照相出的照片看上去更糟糕，因为这种可能被叫做“测试”。如果在这三种可能出现的影像结果中，我想潜意识中我们几乎没有哪个人希望自己的拍出的影像会成为一张普通意义上的照片，但是实际上，却是如此。是什么导致了我们拍出的照片被沦为普通照片的结果呢?心态是关键!

我们明知道自己的照片不能成为一种艺术的结果，但是我们仍以艺术作为第一目标尽最大可能的进行创作，这就是一种摄影中的最佳心态!能否严谨的持有这种心态是摄影中是否可以决定一张好照片最关键所在。

摄影师除了要有严谨的心态，还要有独立的眼光，这样才能脱凡出俗，俗与不凡往往就差一线之间，平淡的光效够直接最简单，但是由于光线方向的直白性无法产生光影交织而形成的二维平面的立体视效，这无疑就是俗，只要改变光源位置或是被摄体就可以通过光影修饰在平面中产生视觉上更为立体的图像。这里更需要的就是要有独立的眼光。独立的眼光需要有独立的思考能力，摄影也是需要很强的思考能力的。

说到“独立”，这是当今摄影爱好者所普遍欠缺的能力之一。我有这种体会，我见过太多的爱好者都向我提出了一些很初级的问题，这让我回答时感到有些纠结。其实回答问题是非常简单的事情，但是这无助于培养摄影观察和思索的独立性。我刚才说到摄影是需要很强的思考能力。不是说在学习摄影时我们不该像别人讨教问题，有些问题我们得到的答案有利于我们参考和学习，这样的问题我提倡多问。而有一些问题是基本要掌握的，是基础，如果说我刚刚接触摄影才几天我请教学习这些问题是没有问题的，但是很多爱好者往往是手里有很好的器材从事了不短时间的摄影，从中也拍摄了很多张照片还是对一些基本概念的东西不明白而去讨教这就有点说不过去，更不应该的是那些对此问题连讨教想法都没有的，没有问题和想法的人要么是他几乎都明白答案了，要么就是他仍在混沌中。当然仍有第三种可能：他无所谓，对此问题答案并不关心。我见过最不讨人喜欢的问题就是：”怎样才能照出一张好照片?怎样才能更好的从事摄影?”我想若不是在你心里早已经有了一个完善的答案在向别人去讨教吸取经验时，恐怕这种问题无疑对你的摄影是一种致命的问题，我也希望这是第一次提出也是最后一次你问到的问题。至少在我从事一年的摄影中我没有向别人问到这样的问题，因为通过我的独立思考，这样的回答几乎都会是：

“多思考多观察多实践多总结”这十二个字包含了摄影全部的学习方法。

摄影首先要思考是没有错的。我们为什么要摄影?有什么好处?为什么要拿起相机?为什么要拍摄?做摄影和做事做人其实是一样的。要有明确的目的性，这样你的人生才不至于茫然。多观察是基于多思考的前提上，想后必然要观察，洞察你想象的对象，从中发现它的特征，然后在继续思考它正常的状态和非正常的状态，都有哪种可能，其中哪些是你想要哪些是你应当去避免的。通过仔细的分析论证后才要去多实践。不要忘记想象和现实永远是会出现不相符的，所以我们要通过大量的在现实中的实践，去不断总结经验，最后筛选出最理想的结果。我想这是一套拍摄好照片的思路，其中“多思考”是最重要的!简单的三个字包含了太多人生的意义。摄影从始至终记录的都不是别人，而是你的人生。

摄影学习的心得篇3

大二第二学期开始，我开始学习摄影了。从第一周到第六周一共有六周的时间，虽然时间不是很长，但是摄影让我学到了很多的东西，不仅仅是掌握了一些摄影的技术知识，也让我学会了更好去观察世界和体验生活。

学习摄影的第一堂课后，我就对它有了一个整体的认识，有了一个大致的了解。我知道了摄影是一门随着传统摄影技术的形成和发展而产生的摄影应用科学，它以摄影光学、摄影化学和电子技术为基础，在长期实践中形成了独特的拍摄体系。对于这样的解释，第一感觉就是摄影是一门很高深的学问，很复杂很难学，也给人一丝高雅的气息。当然，这是我个人的感觉。也就是这样的感觉吧，对于学习摄影我有一种敬意和冲动。说起摄影，摄影器材是不能不提的了!也许我们所有的人之所以踏上摄影之路，几乎都是被相机及其附件的魅力所吸引，它完美神奇，是我们如获至宝，珍爱之极。因此，摄影爱好者们通常都会心甘情愿的增加对相机的投入，并且在和摄影同伴们的比较中体验着那种满足感!当然，相机是摄影不可分割的一部分，没有相机当然谈不到摄影，好的相机也会为摄影者的创作想象力插上新的翅膀，但是我曾经迷信于摄影师们的高质量作品都归结于他们的顶级设备，总觉得只要设备过硬，谁都能拍出好照片!后来我明白，能紧紧抓住摄影者的是照片本身，一张精美的照片，深邃的内涵，完美的构图和无尽的美学意境。它让你懂得什么样的只是好照片，什么样的才是真正的杰作。虽然你的相机并不是市场上最昂贵的或最新式的，也不必烦恼，相机只是达到目的的一种手段，而照片才是我们的最终追求。拍摄出一幅引人瞩目的照片关键在于摄影者本人，而不是照相机，你的照相机只会因为你优秀而优秀!

在上课之前，我租了一台佳能500D的单反相机，以前只见过别人用过，现在是第一次拿在手中，确实有一点激动。看着相机上那么多的按键，真有一种无从下手的感觉。想想以前用手机拍照片的时候，觉得这相机就是就是专业，拍出的相片应该也像电脑上那些很专业吧!在课堂上经过老师的讲解，我对这相机和摄影也不再像以前那样懵懂无知了。从此开始我对的摄影热度不知提高了几倍,自己也无法限量,以前只是喜欢看人家的,现在突然想研究自己的了。有了这个想法，我对学习摄影技术马上就提起了兴趣。首先学习的是怎样握相机以及拍照时候的姿势，虽然不是很难，但还真是挺讲究的。我按照要求单手握相机的时候，手都抖的厉害，哎，真尴尬!然后就开始练习按快门，按快门也没有想象的简单，要结合许多其他的因素。同时老师也讲到了一些关于摄影的历史方面的知识，像相机的更新换代，胶片的发明与发展等。像一些非操作性的知识，例如各种相机的品牌和它们各自性能，各种型号相机所适用的领域等知识，后来老师都在我们上实践课的时候讲的，这样的讲授方法更容易理解和记忆。

在这段时间里，通过老师的指点和自己的努力学习，总算积累了一点点的经验，慢慢的掌握了一些基本技术，学习摄影不仅要有一定的技术，还要有一定的理论知识，要经常补充一些理论知识，对于我们初学摄影者来说是很有帮助的，所以我经常在网上查阅有关摄影资料和书籍，还有老师在课堂上讲的摄影知识，来丰富和提高自己的摄影技术。想想自己以前是拿起相机就按,跟照镜子没有什么区别,照得清楚就好，其实真正的摄影艺术是需要有耐心和敏锐的洞察力的。想要拍出一张好的作品，必须懂得选主题，选位置，选光线,选时间。

另外，老师经常组织室外摄影活动，还有我和同学们组织一起出去摄影，这对我提高摄影技术起一定的帮助，老师教我们注意观察被摄物，传授摄影的技巧，在老师的帮助下我懂得了什么情况下使用什么光线等方法，一边学一边拍，总之收获不少，但是比好的同学还相差很远，还要继续努力。渐渐地我也明白不是你想要都能要的，除了特定场所外，精品源自于生活、源自于捕捉、源自于瞬间，更源自于你勤劳和奔波，坐在屋里你永远拿不出精品的。想想自己以前是拿起相机就按,跟照镜子没有什么区别,照得清楚就好，其实真正的摄影艺术是需要有耐心和敏锐的洞察力的。想要拍出一张好的作品，必须懂得选主题，选位置，选光线,选时间。

渐渐的我对学习摄影有了更新的更全面的认识。学习摄影技术的正确方法应该从全面了解照片形成的整个过程入手，而不要过早地专注于技术细节。这其中包括两个方面，一方面是对摄影设备和摄影过程本身的了解，另一方面是对客观、真实，准确地构成物体画面的多样化视觉方法的了解，以及对作品所具有的自我表现力和公开解说性的了解。并且摄影给了我许多感受，摄影首先要有想象力，必须心中要有灵感，多观察新事物，把身边的每一个角落都不放过，才能拍出好的作品来，还要抓住主题，尝试不同的角度拍摄，自己所看到的，所想到的，经常多学习理论知识、多拍摄照片，多向老师请教，和同学们互相交流，就会有大不一样感受和收获。想要提高摄影技术，留下眼前美好的景象，光说不练肯定是不行了，也并不只是随便按下快门那么简单。摄影是一门综合艺术，还有很多知识需要学习和不断实践才能得到好的照片。

六周的时间很快过去了，学习摄影使我感觉有很大的收获，不仅仅掌握了一定的专业知识，同样重要的是学会了更全面、深入地观察生活和体验生活。

摄影学习的心得篇4

最近热衷于研究摄影，从各种摄影名词、器材、拍摄手法、到后期处理，真的是很头疼，不过我发现兴趣会解决这一切，很容易消磨时间。

因为热爱拍摄人像，所以学习了一些简单的技巧：

利用光圈、焦距和距离来控制景深是很重要的，因为可以突出画面中的人物!近距离的拍摄也能同样能够突出人物，如果要加一些背景环境，可以让人物尽可能的离镜头近一些，这也是一个小技巧!

鲜艳的衣着，碰撞的颜色，这些都是喜欢比较锐利色彩的首选，不过衣着要尽量简洁，要不然会夺去很多人物的光彩!某些时候，比如衣着比较单调、色彩比较暗淡的时候，一些夸张的首饰、饰物都能起到画龙点睛的作用!

再来，就是意境了，我觉得意境由两部分组成：摄影者的专业(投入丰富的想象和感情)+模特的专业(快速投身于摄影者的构思)。这就很需要摄影者和模特的沟通，让模特明白你要表达什么，让他能很快进入角色，表现出你想表达的东西，当然这点对模特的要求相对会高一些。

摄影学习的心得篇5

激动人心的20__年已经过去，我会在市文联的领导下，在市文体局、市文化馆及各有关单位和企业的大力支持下，协会领导班子团务实，充分调动全会会员的积极性，按照20__年工作规划，开创性的开展了一些工作，取得了可喜的成绩。现将一年工作汇报如下：

一、协会会务工作

1、全年共开协会理事会及理事扩大会议共6次，其中元月份的第一次会议邀请了市文联领导熊水芳、唐柱子、吴玉奇、张星波，市文体局局长朱玉喜、文化馆书记杨振文等领导出席，会上总了20__年协会工作，拟定了20__年工作方向及规划。

2、组织会员参加学术讲座活动2次。

3、组织会员在本地区及外地采风创作活动3次以上。

二、组织发展了一批新会员。

20__年，我会共吸收新会员1名。新会员名单：黎宁、朱虹、杨广泉、许跃翔、钟勇、柴燚、赵爱兰、李忠宏、刘建国、黄国成。

三、活动开展情况：

1、元月1日，我会在才常广场举办了朱志云、张柏立、袁怀德、陈国建、肖行敏、赵飞、伍艳辉七位同志的“黔东南民族风情采风展”共展出作品8多件，受到了观众的一致好评，观众人次约1万。

2、3月组织会员参加了由我会与高坪镇政府联合举办的《山水高评、美丽田园》的摄影比赛及展览。先后组织会员6次到高坪各地创作，参加人次达58人次。此次活动评委为：熊水芳、朱志云、罗文浏、梁鹏及高坪镇领导五人组成。我会王青获一等奖，谢小年、陈伏明获二等奖、肖行敏、熊剑、张常荣获三等奖，另有十多名会员获优秀奖。并于3月18日摄影展在高坪镇的“山水高坪、美丽家园”系列活动中展出。浏阳日报也于3月13日14版全版刊登了获奖作品照片。

3、3月27日，我会十多名会员赴江西婺源采风一次。

4、3月3日晚，组织1位会员赴长沙枫林宾馆参加了由中国摄影家协会组委书记，著名摄影师李光前的专业讲座。

5、3月初，我会与市总工会联合主办了“浏阳当代职业女性风采”摄影大赛，评委为：张星波、陈伯清、朱志云、梁鹏、罗文浏。肖行敏获一等奖，汤远志、欧阳新宇获二等奖，李柱、陈伏明、袁柏平获三等奖，另有15位同志分别获优秀奖和入选奖，浏阳日报3月1日第8版全版刊登了“浏阳当代职业女性风采”部份获奖照片。

6、4月份(1号)—9月，我会与大瑶镇人民政府联合举办“走进大瑶，情系新农村”摄影大赛。从4月1日到大瑶参加启动仪式到9月份，协会共组织了8批次会员赴大瑶进行创作采风，人次达65人次以上。比赛评委为：罗文浏、肖行敏、赵飞、黎玉立(大瑶镇党委副书记)4人组成。袁柏平获一等奖，罗柳、陈伏明获二等奖，朱志云、谢小年、梁鹏获三等奖，另外35人获优秀奖和入选奖。并如期参加了大瑶镇9月底召开的发奖仪式。

7、5月份我会重点组织了大围山采风活动及参与浏阳国际烟花节的采风。

①从4月26日至5月29日，我会先后组织会员9批次去大围山，2批次去石柱峰采风创作，参加人次8人左右，并在七星山庄开理事扩大会一次。

②5月份，我市花炮节期间8%的会员参与了“群众艺术”、“国际花炮艺术作品展”、“开幕式”、“焰火比赛”等系列活动的拍摄。并与美、日、台、加拿大等国烟花摄影大师一起开展了艺术讲座活动。

8、7月份与我市联邦房地产投资开发有限公司联合主办了“我的香山，我的家”的主题摄影大赛。活动从发起至展出约二个月时间，我会城区会员1%由早、晚进行创作，共评出三个一等奖，6个二等奖，18个三等奖，32个优秀奖。评委为：朱志云、罗柳、梁鹏及联办单位负责人。活动于9月4日在“人人乐购物广场”举办了为期三天的作品展览，共展出摄影作品6幅，观众人次约1万。

9、9月份我会参与和组织活很多，分叙如下：

①积极配合市政府、市委宣传部、市文体局主办的“6年风雨之路大型文学艺术成果展览”组织6个板面和各类资料图片，并保证了如质安按期完成任务。

②组织会员选送作品，参加湖南省艺术节摄影展，省十五届摄影艺术作品联展，并取得了十分喜人的成绩。湖南省艺术节摄影类我会罗文浏、肖行敏的作品《小巷喜事》、《博》分别获老年组金奖和铜奖，黎宁的《快乐的乡里伢》获少儿组银奖;湖南省十五届摄影艺术展我会罗文浏同志三幅作品《小巷喜事》、《觅》、《惑》分获纪实类金奖，优秀奖入选，梁鹏同志一幅《祷福汶川》获入选。可以说是首次在省级大奖获二金一银一铜的佳绩。另外，省艺术节获奖摄影作品在长沙市也是金、银、铜奖。

③我会罗文浏、梁鹏的摄影作品《小巷喜事》、《生命》获长沙市总工会举办的职工风采美术书法摄影比赛一一等奖，肖行敏获二等奖，朱志云获三等奖，并在长沙市总工会首届职工摄影书法美术作品画册刊出。于20__年8月在工会报刊出。

④组织会员观看并拍摄省艺术节在浏演出的4场文艺演出，组织二批会员观看省艺术节美术、书法摄影展览。

⑤9比次组织会员进行长沙市政府举办的“新农业、新农村、新农民”摄影比赛创作采风活动，分别到了大瑶、沿溪、大围、柏加等地创作，参加人次6人。由如活动组织得力，我会在长沙市“新农业、新农村、新农民”摄影大赛共有15幅作品入围获奖，理事肖行敏、袁柏平两人各获三等奖，朱志云、罗文浏、梁鹏、谢小年、陈伏明、左琼、黎宁获多幅优秀奖，其中有13幅(组)作品已收入由“中共长沙市委员会、长沙市人民政府、长沙市人民政府农村工作办公室、长沙市摄影家协会”联合编印的“希望的田野—长沙市‘新农业、新农村、新农民’摄影大赛获奖作品集”。是我会在长沙市入刊人数及作品最多的一次，特别值得一提的是我会女会员左琼同志从影时间不长，在短时期内其作品获长沙市级优秀奖并刊出，实实可喜可贺。

四、作品参赛发表情况

①湖南省21年艺术节摄影老年组罗文浏《小巷喜事》金奖，肖行敏《博》铜奖;少儿组黎宁《快乐的乡里伢》银奖。以上省艺术节获奖作品在长沙市也获同等奖项。

②湖南省第十五届摄影艺术联展(省摄影家协会和省文联三年一次的大展)罗文浏获纪实类金奖《小巷喜事》、优秀奖《觅》、入选《惑》，梁鹏获纪实类入选《祈福汶川》。

③长沙市总工会庆祝新中国成立6周年长沙市首届职工摄影书法绘画作品展：一等奖《生命的诗篇》作者梁鹏，《小巷喜事》作者罗文浏，二等奖《花炮女工》作者肖行敏，三等奖《风雪丽人》作者朱志云。

④由中共长沙市委员会长沙市人民政府主办，长沙市人民政府农村工作办公室，长沙市摄影家协会承办的《新农业、新农村、新农民》摄影大赛我会肖行敏《丰收的喜悦》组照，袁柏平《和谐新家园》组照各获三等奖，朱志云《小院飘香》、《快乐时刻》、《收获》组照，罗文浏《金秋乐》、《乐》，谢小年《古镇》，梁鹏《咱村的好帮手》组照，左琼《生态养殖》，肖行敏《码头》、《婚礼节》组照，袁柏平《南山新村》组照，陈伏明《乡村喜事多》获优秀奖。

20__年，我会的工作比往年有重大突破，从以前办展要协会去找人、求人，变为外单位找协会办展，进入了良性循环。由于活动多，协会的凝聚力增强，会员的创作热情高涨，首次实现了我省两大摄影权威级赛事获双金一银一铜突破。虽然取得了不少成绩，但在某些方面还有不少欠缺，有待来年加倍努力，争取好的成绩，为我市争光。